编者按：本文来自微信群众号“读娱”（ID：yiqiduyu），作者林不二子，36氪经授权转载。
全体来说，透过由你音乐榜的数据不难发现，音乐这一内容其实还有许多待开展的空间，在现已到来的2020，咱们该持续抱有对音乐职业及商场开展的决心，享用音乐带给咱们的新声、新知与新未来。
每年的年底，都是大牌歌手独爱发歌的时节，在2019年第四季度，周杰伦、林俊杰、吴青峰、萧亚轩、华晨宇、李荣浩等歌手的相继发歌，让咱们的音乐商场再次迎来了歌迷的狂欢。而跟着大牌歌手在音乐著作类型上与玩法上的不断打破，也为咱们的商场带来了不少新改动。
经过由你音乐榜发布的《Q4华语数字音乐职业季度陈述》（以下简称《陈述》），读娱君也看到了一些商场与职业的新趋势，这其间或许有不少超出你我幻想的成果与现象，且看咱们一一道来。
01.干流歌手与独立音乐人的鸿沟在弱化
在2019年的第四季度，有一首超出群众预期的音乐著作，便是陈伟霆对《野狼disco》的翻唱，让这首曾在第三季度盛行于网络的歌曲，有了更纯粹的“港味”，也为《野狼disco》的热度又续了一个季度。
其实，咱们的商场上早就有了闻名歌手翻唱网络盛行歌曲的成功事例，最初李宇春翻唱了来自B站的《一般disco》，就促成了一次二次元与三次元的“破壁”，而这一次陈伟霆的翻唱，则更清晰地让读娱君意识到，现在，干流歌手与独立音乐人的鸿沟正在弱化。
首要，除了大牌歌手会开端重视独立音乐人的著作并翻唱外，干流演员、歌手们也渐渐变得喜欢与独立音乐人协作。比如在上一年第四季度，李宇春就与因综艺而出名的独立音乐人click#15协作打造了《野望》，演员宋佳也参与了Tizzy T新歌《天顶一颗星》的和声。
这些翻唱与协作的行为，在某种程度上证明晰独立音乐著作的质量与论题度，都在向干流歌手的规范挨近，干流歌手期望凭借独立音乐人的影响力，翻开新的商场空间，又或者是经过协作拓宽出自身的音乐开展新方向。
而第二点鸿沟在弱化的现象，则在于渐渐的变多的干流歌手、演员，开端测验参与自己音乐著作的制造，这一点曾是独立音乐人差异于干流歌手的最明星差异之一。
在2019年第四季度发新歌的干流歌手中，除了周杰伦、林俊杰、吴青峰等原本就带有创造标签的歌手外，萧亚轩也成为了自己新专辑《当你和心跳一同呈现》的出品人及构思总监，供给了一些自己在音乐及视觉上的主意。而像是以偶像身份出道的王源、王一博，也都在自己的音乐著作中测验了词或曲的创造。
在当下的文娱商场中，音乐著作是罕见的能由表达者直接嵌入自身主意的内容方式，这也让歌曲成为了演员、歌手与粉丝与外界直接沟通的途径，因此渐渐的变多的干流歌手演员，都在尽或许地试着用音乐表达自我，这也让干流歌手与独立音乐人之间的差别又少了一点。
那么，第三个让两个集体更挨近的现象，则呈现在独立音乐人的传达层面上。从前，独立音乐人只能活泼于小众的文明社区中，新歌宣布也没办法穿透更大集体。
但跟着数字音乐途径对独立音乐人集体的扶持，当下独立音乐人也能享用到传统唱片业时期只要干流歌手才具有的宣扬资源，主页图、引荐位、个性化引荐都是独立音乐著作也能呈现的区域，在数字音乐途径上独立音乐人与干流歌手完成了某种对等。
其实，跟着音乐职业的开展，干流歌手与独立音乐人之间的差异注定会逐渐削减，包含从前界说的“网络歌手”也在与独立音乐人的身份逐渐含糊，这表明晰咱们的商场具有了更大的容纳度，走向以内容论输赢的年代。
尽管终究商场上仍会有音乐人是否签约唱片公司的差异，以及签约大牌歌手一定会享用到更老练配套的演员服务，但在音乐著作的质量与影响力层面，干流歌手与独立音乐人之间的鸿沟在未来无疑会进一步含糊、弱化，终究都回归到音乐人这一身份。
02.咱们的音乐商场正在丰厚中下沉
干流歌手与独立音乐人在当下呈现出的鸿沟弱化现象，让两个集体有了齐头并进的或许，一起影响着咱们音乐商场的开展，在2019年第四季度中，咱们也看到了这两个集体带来的音乐商场之改动。
据由你音乐榜的《陈述》显现，各季度榜单中网络热歌的占比都到达2-3成，上一年第二季度更是高达30%，而榜单中所指的“网络热歌”其实也可以大致归属到独立音乐人的著作。正如前文所说，现在独立音乐著作可以享用到更多的宣扬资源，这也才有了网络热歌成为商场中重要的分类之一的成果。
像是在上一年第四季度曾两次登上由你音乐榜周榜榜首位的著作《桥边姑娘》，便是QQ音乐敞开途径“冬天恋歌”情歌主题原创歌曲搜集活动的一首参赛著作，经过参赛过程中的用户投票，以及取胜后的千万级歌曲曝光资源，让这首独立音乐人著作成为了盛行于网络的网络热歌，上线一周播映量破亿，累计谈论数过万，还带动了短视频途径KOL的演绎，正是数字音乐途径推进网络歌曲走向爆款的例子。
而这样的网络热歌，正在改动咱们的音乐商场。从《陈述》中可以发现，近6成的网络热歌听众来自三线及以下城市，超过了腾讯音乐整个大盘中三线及以下听众占比的平均值，且网络热歌听众中18岁以下的占比在持续进步，从上一年Q2的31%，涨到了上一年Q4的38%，而在大盘中18岁以下占比仅为22%。
这说明晰在网络上更盛行的音乐著作，正在凭借网络途径与资源，带动整个音乐商场的用户下沉，扩展音乐商场的潜在忠诚用户，而这一点关于干流歌手来说，更是拓宽听众集体且撮合听众好感度的时机。
据《陈述》显现，在《野狼Disco（feat.陈伟霆）》发布前，陈伟霆的听众高度集中在广东省，而在歌曲发布后，华北、浙江等区域的听众占比显着进步，其间河南省听众占比增加了39%。
一起，陈伟霆版《野狼Disco》发布当天，他的老歌播映热度也呈现出了显着飙升，2011年的著作《Love U2》播映热度攀升了238%。可以说，陈伟霆的翻唱，让他的粉丝集体也有了新的弥补或者说下沉。
除了整个音乐商场的用户下沉，以及各类音乐人粉丝集体的扩展，咱们的音乐商场内容也正在益发丰厚，这其间则是干流歌手发挥了不小的效果。
因为独立音乐著作或者说网络热歌的影响力益发增加，让干流歌手开端重视独立音乐著作及网络商场走向，带来了干流歌手们的各种跨界。除了前文说到的与独立音乐人跨界协作外，也有音乐风格上的跨界。在2019年第四季度，韩红就凭借嘻哈风格歌曲《我不是你们说的AKA憨肥》完成了自我打破，据《陈述》数据，韩红这首歌16-28岁听众占比到达61%，远超其从前代表作《天路》的30%。
这实际上的意思便是在使用盛行于网络的音乐类型，赢得年青用户的好感，一起，也进一步拓宽了嘻哈音乐类型的或许性。一起，干流歌手们也可以凭借整个音乐商场大盘在扩展、在下沉的趋势，让更小众的音乐类型被更多人承受。
据《陈述》显现，在2019年第四季度非盛行类歌曲上榜数量占比中，中国风持续坚持上涨趋势并一直维持在榜首品类，美声、爵士等其他门户著作也陡增，这其间就多亏了干流歌手的带动。
在上一年第四季度中，吴亦凡、许嵩、周深都宣布了自己具有中国风元素的著作，而吴青峰的《窥（20周年版）》则交融了美式爵士，易烊千玺的《镇定和热心之间》具有清晰的独立盛行元素，曾参与综艺《声入人心》的蔡程昱，带来了盛行美声著作《Life The Wings》。
干流歌手自身具有的影响力，可以让更多年青人听到新类型的音乐内容，翻开他们的耳朵，进步他们对新鲜品类音乐著作的承受度，然后丰厚咱们的商场。而在干流歌手的带动下，或许未来就会有更多独立音乐人的小众类型著作被承受、被传达，让咱们的音乐商场走向更老练。
03.游戏音乐热度高涨，是时分重审音乐与游戏的关系了
假如说，2019年第四季度干流歌手是最大的商场改动影响要素，那么游戏则或许是改动音乐职业宣发认知的要素。因为在这一时间段内，游戏音乐的体现的确亮眼。
由许嵩演唱的《新天龙八部》端游主题曲《雨幕》，曾登上由你音乐榜周榜第四的成果，前史最高指数到达了91.48，而从《王者荣耀》手游走出的虚拟男团无限王者团，其著作《千灯之约》也到达了86.74的由你指数，这两个由你指数的成果其实超过了大多数的独立音乐人著作，而且与一些干流音乐人著作平起平坐。
尤其是其间的虚拟偶像集体无限王者团，是经过不断发布音乐著作赢得了听众认可的代表。在上一年5月，无限王者团出道发布榜首张专辑《Wake Me Up》，后在8月发布第二张专辑《不惧！浪》。
专辑收听人数增加率呈现了44%的下滑，但在之后的第三张专辑发布后，其收听人数增加率开端增加，在《王者荣耀》四周岁主题曲《千灯之约》发布时，收听人数增加率到达479%，第五张专辑时到达了598%，说明晰游戏音乐正在真实穿透游戏玩家集体。
那么，为什么读娱君说游戏音乐或许会改动音乐职业宣发层面的认知？因为游戏音乐对年青用户的吸引力着实不小，且掩盖集体正在逐渐扩展。
据《陈述》显现，无限王者团榜首张专辑的用户画像中，13-15岁用户占比达24%，初中生用户为主，而到了第四张专辑《千灯之约》时，16-22岁的高中、大学生用户占比到达了46%，再到第五张专辑《王者毅力》时，19-30岁用户占比达47%，这与榜首张专辑时的用户画像现已有了较大的差异。
因为不少游戏的用户不只有中小学生集体，更有许多的中青年玩家，这就使游戏成为了一个既可以触达幼龄用户也能掩盖到熟龄用户的途径，尤其是从90后开端的用户，包含95后、00后们根本都是从小就会触摸游戏，对游戏有着天然的好感，所以假如可以使用好与游戏的联动，就或许完成杰出的音乐宣扬。
现在，咱们商场中的游戏音乐还多以服务游戏为主，或为游戏的主题曲，或为游戏人物曲、留念曲，意图是经过音乐来增加玩家对游戏的好感度，但在未来，或许咱们的音乐职业可以把游戏内容作为新的传达途径，做出专门针对音乐著作宣扬的音乐游戏营销事例。
此前，在海外盛行的规划类端游《堡垒之夜》，就曾与闻名音乐人DJ Marshmello进行过联动协作，除了在游戏中增加Marshmello的联动皮肤，也邀请了棉花糖到游戏中举行一场“室外演唱会”，为DJ Marshmello圈了一大波粉丝。这无疑是一次超出音乐人粉丝与玩家集体预期的联动方式，一起也是一场十分成功的音乐游戏营销事例。
所以全体来说，透过由你音乐榜的数据不难发现，音乐这一内容其实还有许多待开展的空间，无论是音乐内容的品类仍是正在下沉的商场，都等待着从业者的发掘，尤其是针对音乐著作的营销，也不一定只局限于影视、短视频这几个范畴，持续扩大音乐内容价值的时机还有许多。
所以在现已到来的2020，咱们也应该持续抱有对音乐职业及商场开展的决心，享用音乐带给咱们的新声、新知与新未来。
